フランスで最も歴史のあるインディペンデント・レーベル『サラヴァ』。この”インディペンデント”という言葉の背景にある「自立していて何者からも(自分からも)束縛されず自由である」というポリシーを半世紀にわたって守り続けている稀有な存在だ。映画『男と女』の成功により得た資金をレーベル発足に使い～、というエピソードは有名だが、それにしても設立当初ならともかく50年間も続いているなど楽曲の印税収入だけでは不可能だろう。短期間に大きなセールスをあげた作品はないが、世界中で長きにわたって支持されてきたゆえのことだ。

ジャンル、国籍も違う音楽が『サラヴァ』の枠に入ると(またはピエールの美意識、感激と同化すると)、その音楽が持つ本来の息吹がはっきりと伝わってくる。つまりはピエールのセレクション基準とプロデュース力に、多くの音楽ファンが共感してきた。時代の流行、商品性を優先するのではなくアーティストの奥底にあるものを引き出すことを最も重視し、本当に人の心を動かすものは何かということを、自由人である彼は知っていた。

ITが文明から文化へと変貌し、それによって世界中のミュージック・ビジネスは大きく様変わりし、サラヴァの哲学はあるときは夢物語と言われる時期もあったが、現代において最も必要なオアシスであるというように、その評価も変化しているように思える。今の時代にこんなレーベルが存続しているということへのリスペクトだ。

そんな外からの評価はどこ吹く風で、詩人でもあるピエールは”花粉現象”ということを繰り返し話しており、それが外からの評価への回答にもなっている。曰く、「歌の風にのって花粉が遠くまで飛んでいき、肥沃な土地を見つけてまた花を咲かせる」。まさにピエール=サラヴァの哲学が、花粉となって世界中に飛散した。これが半世紀続いた大きな理由だろう。今回50周年を迎えるにあたって、その花粉がどのように引き継がれているかを形にしてみよう、というプロジェクトが昨年からスタートした。それがこのアルバム『サラヴァの50年』である。

ひとことで言うと『サラヴァの50年』は、現代のアーティストにサラヴァのレパートリーを1人1曲新録音カヴァーしてもらおう、という企画。昨年暮れからフランスでリストアップが始まった。サラヴァのコネクションはワールドワイドに及ぶ。当初はブラジルの大物アーティストも複数リストアップされていたが、時間的制約もあり収録には至らなかったが、最終的に13アーティストが賛同、参加してくれた。

フランスのアーティストが大半であるが、これは結果的なことである。いずれも現代フレンチ・ポップス・シーンのトップ・アーティストばかりだ。ヴァネッサ・パラディの作品にも関わってきたアルバン・ドゥ・ラ・シモン、ジョルジュ・ブラッサンス集を作ったベルトラン・ベランとフランソワ・モレル、シアトリカルな魅力を放つジャンヌ・シェラル他、フランス音楽の過去から現代にいたるエッセンスのような人選といえる。

また日本からは椎名林檎とカヒミ カリィが参加。椎名林檎からは、ピエールとフランシス・レイの名曲『白い恋人たち(13 jours en France)』を新しい日本語歌詞で、という申し出があった。『白い恋人たち』は日本語定訳はあるのだが、実は元の歌詞を忠実に対訳していない。彼女はその元詞をそのまま和訳するのではなく、まったく新しい日本語歌詞を創作した。様々な意味を込め、忍ばせ、という本来『白い恋人たち』が持っていたエッセンスそのものが新しい生命を得たとピエールも驚く仕上がりとなった。

さらに特筆すべきはマイア・バルーによるブリジット・フォンテーヌのカヴァー。2010年に発表した『KODAMA』でマルタン・メソニエをプロデューサーに迎えたが、今回もマルタンとの共同作業。『KODAMA』を通過したからこそ仕上がったサウンドで、モダンなサウンドながら最も70年代サラヴァ的なテイストに溢れている。

全体のプロデュースは名門スタジオ『Studio Acousti』のアラン・クルゾーが担当し、ピエールは実務上は介在していない。花粉を放つこと自体が彼の仕事であり、今回はそれがどのような根付き方をしたかを観察する立場だけ。そして、その収穫の豊饒さには大変満足しているようだ。

その収穫は日本という土壌でもこの秋に体験できる。10月27日（木）には『一期一会』というタイトルでレーベル50周年記念コンサートが東京で予定されており、ここにはピエール自身も出演する。出演ミュージシャンは戸川純、中納良恵、中村 中、マイア・バルー、優河、渡辺 亮。バックは大友良英スペシャルバンドを始めとした精鋭たち。DJで大塚広子が参加。個性的ではっきりとした色があるアーティスト、ミュージシャンばかりで、それぞれがサラヴァのレパートリーばかりを歌い演奏するという、記念コンサートならではの内容である。これは種を明かすと、年明けに東京のバルー家宅で、アツコ・バルー、『サラヴァ東京』のソワレ、DJ大河内善宏、マイア・バルー、アキラ・バルー他が部屋で車座になって、いろいろアイデア交換したのがその始まりである(最終的にはソワレがまとめた)。

ピエール&サラヴァと日本人アーティストといえば、過去より高橋幸宏、清水靖晃、鈴木慶一etcという大御所たちの名前が挙がるが、今回は”繋いでいく”という言葉がひとつのキーワードとなり彼ら以降のアーティストに着目、新鮮かつ意外なようで実はまっとうな参加陣となった。

さらに10月15日（土）～11月6日（日）まで渋谷『アツコバルー arts drinks talk』では50周年記念展が行われ、ここでは展覧会やピエールも出演する「シエスタ（SIESTA=お昼寝）」ライヴ、さらにはピエール監督作品上映会なども行われる。このように同時多発的に騒ぎを起こすことをこよなく愛するサラヴァらしい、記念すべき秋になりそうだ。そしてこの50周年の宴も11月にはもちろん終わるわけであるが、サラヴァの宴はこれからも続いていくはずだ。半世紀をかけてこれだけ広がりを見せ、時代がその価値観に追いつこうとしている。そしてレーベルロゴには”スロウ・ビジネスの王様”。エスプリも効きすぎだろう。（敬称略）