愛する彼へ自分の気持ちをとりとめもなく綴った歌。それだけなのにグッと心を鷲掴みされる。エイミー・ワインハウスの歌声。

エイミーの曲は、すべて自分のあからさまな日常、人生の１コマを形にしたものばかり。アルコールや薬物依存から必要とされたリハビリ施設のことを曲にした『Rehab』で、施設なんかに入りたくないと歌い、皮肉にも世界的大ヒットとなるのだから、恐れ入ります。

エイミーは、イギリス生まれ。16歳で音楽キャリアをスタートし、20歳にして『Stronger Than Me』、『Frank』でアルバム・デビューを果たし、以来注目され続け、数々の賞を獲得し高い評価を得ます。25歳で08年のグラミー賞の最優秀新人賞をはじめ、最優秀楽曲賞など5部門を受賞。その間、ローリング・ストーンズのライブに出演したり、トニー・ベネットのレコーデイングに参加するなど、大物ミュージシャンたちからの期待も大きかったのですが2011年、惜しくも27歳でこの世を去ります。

デビューしてから、見る間にスターダムに登りつめた才能は、彼女の声と言葉にあったといえます。天から授かったその声は、伝説のジャズ・シンガー　ビリー・ホリデイのような魂の叫び。人工的にいくらでも声なんて作り出せる時代に、彼女の声は100％天然！ 聴く者の歓喜を呼び覚ます声。

しかも、ホリデイさながらの人生。身も心も捧げる恋人への愛ゆえにアルコール、薬物存に堕ちていく。逮捕された恋人を待つことの孤独に圧迫された日々。

しかし、彼女を死へと追いつめたものは、彼女の名声を高めていった音楽業界や大衆でもあったことを、ドキュメンタリー映画『AMY エイミー』は明らかにしています。

「私にとっての成功はレコード会社を儲けさせることじゃない、自由に音楽ができること」との公言はばからないエイミー。この生粋のミュージシャンの登場には久々に胸がすく想いでした。2011年6月　セルビア・ベオグラードでのコンサートで出演はしたものの、泥酔状態。その後に予定されたいた欧州ツアーを中止するというような暴挙を繰り広げることになり……。しかし、こういうことも「単なるワガママ娘」なのではなく、筋金入りの「音楽作り」だったからこそ起こってしまったからと思えてなりません。そしてその1ヶ月後、エイミーは27歳の短い人生を終えることになります。

そんな彼女の生き様をまとめた映画『AMY エイミー』は、第88回アカデミー賞長編ドキュメンタリー賞に輝きました。そのほか英国アカデミー賞、女性映画ジャーナリスト同盟映画賞、ヨーロッパ映画賞など約40もの映画賞のドキュメンタリー賞を受賞しています。

製作者ジェームズ・ゲイ＝リースさんは語ります。

「エイミーの存在はタブロイド紙などで読んではいて、若くして悲劇的な死を迎えたことも知っていました。亡くなった後に、ユニバーサルレコードからの依頼で彼女の生き方や音楽のことを映画にして欲しいと依頼され、にわかに私と監督のアシフ・カパディアにとって、特別な存在となったのです」

カパディア監督とジェームズ・ゲイ＝リースさんは、惜しまれつつ早世したF1ドライバー　セナのドキュメンタリー『アイルトン・セナ～音速の彼方へ～』(10)で高く評価された映画人。

「セナのドキュメンタリー作りに比べたら、エイミーの場合、過去のオフィシャルな映像は極めて少ないし、友人知人からのプライベート映像を入手しなければ映画には成り得ない。今までになく苦労しました」

エイミーは、「自分」を生きたかっただけ。スターである誰かになりたかったわけではない。自分の言葉で歌うジャズ・シンガーでいることが自身のアイデンティティであり、それを守り通そうとする妥協しない姿に惹かれます。また有名になることに違和感と危機感を感じ「私は一般受けするタイプじゃないし、もし有名になったら頭がおかしくなる。」とブレイク前のインタビューで語っていた、彼女はシャイで愛おしく、知れば知る程応援したくなってきます。

「彼女の知人・友人からは、この作品作りに協力するようになったことで、『罪の意識から救われた、癒された』と、言ってもらえました。このことが、この映画を作って大変うれしかったことのひとつです」

とも語るゲイ＝リースさん。エイミーだけでなく、エイミーを愛した人々へのレクイエムとなった尊い作品が、『AMY エイミー』なのです。