今年のテーマは「百科全書」。ディドロとその仲間が18世紀に世界中のあらゆるものを集めて本にまとめてやろう、と世界初を作ったその精神をうたったのであろうか、現代の人から100年前の人、国も傾向も様々、何でもありの楽しさ。セルフトート、独学の人のぶっ飛んだ絵が次々と現れる。しかしアウトサイダーというわけでもない。

精神分析で有名なユング博士の描いた絵「レッドブック」が、展示会場の入り口に堂々とガラスケースの中に横綱みたいに君臨していた。これは厚みが30cm位の赤い革表紙の画帳。有名な（私は読んでいませんが）彼のコンセプト「集合的無意識」の数々が絵画になっている。今年のトーンを決定すべく代表作、という見せ方だが、彼のコンセプトに括られない自由で力強い芸術が40歳のキューレーター、マッシミリアーノ・ジオーニによって選ばれていて、「投機目的のアートはもう終わってるよね～」と私は一人悦に入ったのである。

『アツコバルー arts drinks talk』が夜遅くまであいているアートスペースなら、オクシブにある本屋さん、『SHIBUYA PUBLISHING & BOOKSELLERS』も24時まであいているのでうれしい。この店の小物や本選びのセンスも好きだ。先日、仕事の後まっすぐ帰る気もしなくてプラプラと店に入ると懐かしいマイラ・カルマンの”The Principles of Uncertainty”があった。長くニューヨーカーの表紙を描いている人で、彼女のイラストと小文のマッチングのセンスがヨーロッパとアメリカのいいとこ取りで気持ちが良い。（優しい英語で語ってくれるので私でもわかるしね）

ここに渋谷に関するZINEが売っていた。タイ人の漫画家ウィスット・ポンニミットの『渋谷の嵐』と渋谷の街の写真集　野川かさね『山の光をさがして』。そして長崎訓子の「頭のジッパーを開けたら本が出てきた」。3作ともまだいろんな意味で若い感じがする。８月は評判の『アヒルストア』の齊藤輝彦さんが渋谷で好きな食べ物屋さんについてZINEを出した。

この書店はつまり出版社でもある。これらのZINEは「メイドイン渋谷シリーズ」。月に1冊出て一年間で12冊出すそうだ。渋谷の駅周辺が消費の街だとしたら、オクシブは創造の街といいたい。個人商店ばかりで人間味がある。「おしゃれ」という時代遅れの形容詞とは違うもう一歩先を行く、いわば自分に正直でいるために人が人に提案する店、が見つかる所だ。

特にすごいのは山川冬樹さんが行った地下水脈のリサーチ。古地図を頼りに、昔は水車小屋があり、童謡『春の小川』のモデルになった水の町渋谷が人口増加と高度成長でドブの町になってしまったのを東京オリンピックの時にふたをしてしまった。しかし、かつての川の下、せせらぎと下水が混ざった流れが今でもマンホールの下を流れている。100カ所以上の渋谷のマンホールに耳をつけて音を聞いているうちに、地上の慣れ親しんだ姿とは違う渋谷が見えてきて、この街が好きになっていったという。

臭いものにはふたをして、うるさい生活音にはイヤホンをして我々は外部と自分をどんどん切り離して閉塞していく。そうしていくうちに我々は野生の感覚を鈍らせていってしまったのではないか？

今回の展示では新津保さんが水と風景をテーマにした写真、Maki UEDAさんが香りの迷路で匂いだけを頼りに歩くという体験展示、そして山川さんが渋谷の99カ所の地下のせせらぎの音を録音、1カ所はライブで聴ける。音の地図を作り皆さんもやってもませんか、と地図と紙タオルまで用意している。ワークショップやトークもぜひ参加してみるとよいと思う。